人文畫家 美學講座

京都東山文化接棒南宋禪宗美學

蒙古在漠北成形時，東亞大陸佛教文明發展到巔峰，寶貴的兩宋人文與藝術遺產，被蒙古襲來的鐵騎摧毀，文人僧侶抱書東渡，乘桴於海，東海上難民如織，日本鎌倉幕府接受了難民，難民帶來的知識、技術與圖書，銜接南宋。
東山文化（ひがしやまぶんか）指室町時代中期的文化，發源自足利幕府八代將軍義政（1436年-1490年）所築京都『東山山莊』為中心，融合武家、公家、禪僧等文化而再發展出來的新文化。慈照寺（銀閣寺）為東山文化的代表性建築，以及中中樞神經。1467年応仁之亂以降，戰火從京都朝廷已延續人間，從京都東山誕生的茶道、華道、庭園、建築、連歌等多樣藝術也開花結果，隨著文化人的逃離京都投奔地方諸侯，進而浸透到各地庶民的生活中，促成日本至今數多文化誕生，以及日本文化審美學的主流。
與其祖父足利幕府第三代將軍義満所創的『北山文化』，義政的『東山文化』跳脫富可敵國貴族的、華麗的形式，進而進入幽玄、樸拙、低調到不行的『侘・寂』的美學意識，是印度、西域、大陸河西走廊而中土、東瀛一脈蛻變『禪宗美學文化』的開花結果。

細究『侘』

侘是名詞，wabi是訓讀。字源來自動詞「わぶ」，形容詞有『わびし・い』（寂寞、冷清、寒酸），維基的翻譯機居然翻成英語抱歉apology，德語Entschuldigung也是抱歉，這令我發想，最近年輕人說某人長得很抱歉，人的相貌不揚，不就是這個意思嗎？本來以為是和製漢字，但是經過仔細研究後，發現是異體字，音義皆同詫ㄔㄚ4。失志的樣子。楚辭．屈原．離騷：「忳鬱邑余侘傺兮，吾獨窮困乎此時也。」三國．魏．曹丕．曹蒼舒誄：「兼悲增傷，侘傺失氣。」
可能由於衣錦人忌的狹窄空間下，人們多想以低調的：我不好運，情況不佳來減少同儕的嫉妒，例如在台灣問人生意好嗎？我時常得到的答案：花花的，台灣話意為：有但是不多，勉強餬口之意。就像台灣過去取子女名，許多以『醜』或諸多不雅文字，或發音，其意義可能怕人忌天忌，是一樣的道理。我自小也在這種文化圈長大，閩南到台灣這一系列人民保留元代以前文化特色，與明清代以後，新的文化，取名與想法也不同，所以這就是隔代如隔山的現象。目前這種謙讓與低調到不行的文化與38年的新文化融合，讓人覺得與大陸人不同，或是大陸人對台灣的讚美，多與這有關，但是隨著社會文化經濟的衝擊，這種文化差異正在消失中。
這種隱居的哲人生活也充分影響了日本中世紀的『隱者』，他們的『草庵生活』，遠離了世俗、名譽、利害重重的世俗價値觀，也顛覆了當政者的秩序觀以及教條，宣示了『人』的自由，得到現代國際上學者的認同。
其中武野紹鷗，千利休，對於茶道根本精神的深化與手技洗練。之後千宗旦著《禅茶録》，我姑且翻譯為：不自由也不自覺。不足也不覺匱乏。不順遂也不以為怪。
依據維基百科的解說，有以下日本語詞，括號內有我查辭典的中文同義字詞，與我的中文解說，與英語解說。粗末（粗劣、不好的東西，謙卑，屬日本謙讓語，當主人招待客人，客人說受您招待得很豐富時，主人的客套話回答是：粗末而已，不足掛齒，粗末其實就是外表不起眼，但是卻是纖細的） 、 悲しい（悲傷的）、うらぶれる（落魄）、索漠（荒涼）、憂鬱、辛い（難受）、殺風景、みすぼらしい（襤䄛，shabby; seedy wretched-looking）、落ちぶれる（潦倒、沒落，be reduced to poverty; come down in the world）、孤独（孤獨，lonely、solitary）、寂しい（孤寂lonely）、貧弱（寒酸、遜、差，poor、miserable-looking），一個人能夠居遜位而不覺苦，真有好修養，或是強敵虎視之下的生存之道？，因為怕被宰掉的出頭鳥）、切ない（難受，sad and painful）、落ち込む（墜入，fall into）、冷える（冷下來，冷靜下來，get [grow] cold）、哀れ（悲哀，miserable）、空しい（虛幻，empty）、惨めな（慘、wretched, meserable）、慰めのない（不舒服、without comfort）。
看來沒有一件是好話，與現代人，甚至現代台灣主流佛教『說好話，（大張旗鼓宣傳）做好事』勸世教條相違，這些看來又遜、又古、又不媚俗、又不好看、又不舒服、又冷門、又虛幻、又孤僻地獨樹一格，受到禪師智慧的開導，轉身變成現世上下交征利中，極端珍貴、可遇不可求的境界，進而影響到知識人的集體審美觀，形成群體的美感。
轉成台灣目前年輕人的語彙大約可以這麼說：長得不只不出眾，還很抱歉，甚至一副衰樣，跟它一起，會被看貶，但是『侘』卻是禪宗大師追求的美的境界，許多茶道具、美術品、藝術創作、小說、詩歌、戲劇、電影，甚至賈伯斯的蘋果產品，都可以看到這種美學的影響。

細說『寂』

寂（sabiさび、sabitomo寂びとも）也是動詞「sabuさぶ」的名詞形。本來指的是經過一段時間後，物品劣化的樣子（木頭經年，灰黑變化、建築物老化、金屬生鏽）的意味。轉成漢字『寂』，用在（僧）人歿，静寂狀態，或是金屬久放後，產生綠鏽，日本漢字寫成『錆』＝英語patina。
許多人認為始作甬者是1330年出場的『徒然草』，作者是注重古僕的兼好法師，但開始受到重視，已經過了數世紀，到了江戶時代寬永年間，人們經過安定與富庶生活後，一流畫家、土佐光起、住吉具慶・如慶、海北友雪等人加入創作，製作出繪卷，才把庶民的審美觀普遍翻轉過來。轉成台灣目前年輕人的語彙大約可以這麼說：這麼樣LKK，且有點落漆落漆，還稱古樸。
最後媒體常說的豪華低調，有一點入門，但是離這種階段，不知多少年後，還能不能修成正果。所以禪美學到了日本孕育出樸拙、孤寂的意境，是我當下的禪美學的體會。
為何追求『僕拙、孤寂』？因為追求的是生命，會老化凋零圓寂的肉體，會累積經驗的靈魂，所以『樸拙、孤寂』就是人，所為之事，就是人文吧。

我的一幕禪

 

聽到的是巴哈的中提琴無伴奏奏鳴曲/組曲、小提琴無伴奏組曲音樂，眼前是一片南德的丘陵、湖水、森林與遠山，內心的美學卻是『年代久遠的木造農家融入丘陵間，有草食動物畜養其中，呦呦鹿鳴，食野之苹，底下的湖水與青山去與天地同長久，但是美意識可能建在抽象的『侘・寂美學』，所以人類相通的是內心深處的基本神經傳導成分，而不是在於花花綠綠的末節語言。

圖19I：井關老師準備晚飯，以鐵鍋在茶室裡，用木炭加熱，當時是櫻花季節，乍暖還寒時，茶懷石即將登場。
		40年美學逬在京都茶室的空間
	圖5C ：新宿樂羽亭茶室的花見果子。	圖7：井關老師在茶室裡，以鐵器與木炭煮熟了飯，準備為客人添盛一文字的白飯。jpg
想做成這種日本茶室的半面頂。	閣樓的茶室，一邊以鍺紅色，另一邊以低彩度綠色，來表達陰陽互動的三教哲學。